Ok, für diese Seite habe ich ein Foodstyling-Bild aus meinem Instagram verscrappt. Ich liebe liebe liebe es kleine minimalistische Szenen zu kreieren und einen guten Schuss von meiner aktuellen Mahlzeit zu bekommen, wie ihr hier an einigen meiner IG-Bildern sehen könnt:

Ok, for this page I scrapped one of my Instagram food styling photos. I love love love creating minimalistic stylish scenes and get a good shot my current meals as you can see on the samples from my IG:

Wie auch immer, hier kommt die Scrabpookseite:
Anyway, here is the scrapbook page:

Ich hatte richtig viel Spaß beim Gestalten dieser Seite und ich dachte es wäre ebenso schön eingie Gedanken und Überlegungen zu meinem Design-Prozess aufzuschreiben… hier ist also die ausführliche Schritt-für-Schritt-Anleitung:

Neben neutral-gemusterten Papieren (jeder Farbton), finde ich immer noch den weißen Cardstock als Basis am Besten. Wenn ich wählen müsste, würde ich immer den einfachen weißen als Hintergrund für meine Scrapbookseiten wählen. Der passt einfach zu allen Farben, ist eine perfekte neutrale Basis als auch ein schöner leichter, fluffiger Look.

Und das war der Hauptgedanke zu meinem Layout: Ich wollte den minimalistischen Stil des gewählten Fotos auf meine Seite transferieren und diese in den Vordergrund stellen. So weit so gut, ihr kennt ja aber mein Stil: Normalerweise gibt’s ganz viel (Papier)schichten und Embellishment-Gruppen und viele verschiedene Farben und Texturen. Für diese Seite habe ich mich jedoch für den “Clean & Simple”-Stil entschieden (oder zumindest für meine Version davon) und ich bin sehr glücklich über das finale Ergebnis. Es gibt buchstäblich viel Weißraum (White Space), der meinem Foto erlaubt, den Mittelpunkt der Seite zu bilden, alle anderen Elemente unterstützen das nur.

1. Als Erstes, habe ich mehrere farblich abgestimmte Papierquadrate ausgeschnitten, darauf geachtet, dass alle Papiere unterschiedliche Größen haben und mischte darunter noch zwei Lagen Transparentpapier. Das gibt der Fotobasis eine zusätzliche (leichte) Textur, anschließend habe ich den Papierstapel mit dem Tacker fixiert und das Foto oben aufgeklebt. Richtig befestig wurde das Ganze zu diesem Zeitpunkt noch nicht, da ich das Papier erstmal lose herumschieben wollte, um das Grunddesign der Seite zu gestalten.

2. Den perfekten Platz fand ich im oberen Drittel der Seite, basierend auf der Regel alles in Drittel einzuteilen! Ich habe den Papierstapel dann wieder vom Cardstock genommen und kleine und größere Farbflecke auf den Hintergrund getröpfelt. Mit dem klecksen angefangen habe ich in der unteren linken Ecke und die Tropfen ziehen sich dann bis in die rechte obere Ecke. Diese diagonale Farblinie gibt der Seite Dynamik und die türkise und mintgrünen Spritzer symbolisieren und wiederholen ebenfalls die Anordnung der Trauben aus dem Foto.

3. Als nächsten Schritt habe ich das goldene Washi-Banner kreiert, das als Unterbau für meine Titelgestaltung dienen sollte und zusätzlich noch ein lustiges Gestaltungselement ist. Die einzelnen Teile wurden aus zusammengeklebten und unterschiedlich großen Tape-Streifen gebastelt, von denen ich am gerissenen Ende jeweils ein kleines Dreieck ausgeschnitten habe. Die einzelnen Bestandteile wurden anschließend übereinanderlappend auf den Cardstock geklebt.

4. Nun wird gestickt: Ich habe die ganze Seite umgedreht und ein dünne geschwungen Linie als Girlande gezeichnet. Dadurch, dass ich die Seite gegen eine helle Lichtquelle gehalten habe, konnte ich alle Elemente durch das Papier erkennen und habe so sichergestellt, dass alle Bannerteile erwischt wurden. Natürlich kann man auch von der Vorderseite aufzeichnen, ich wollte jedoch am Schluss nicht die Bleistiftstriche wegradieren müssen. Dann habe ich die Löcher gestochen und mit einem einfachen Rückstich die Girlande aufgestickt.

5. Die Titelbuchstaben sind extra nicht ganz gerade aufgeklebt, das wiederholt die unregelmäßige Bannerform wie auch die Anordnung der Farbspitzer. Der grelle Titel in Rot-/Pinktönen ist ein guter Farbkontrast (komplementär: grün gegen rot/pink) für die sonstigen leichten Farbtöne… das ist derselbe Effekt wie der pinke Löffel zu den grünen und gelben Elementen auf dem Food-Foto.

6. Um meinem Layout eine Rahmen zu geben, habe ich einige Papier und Vellum-Streifen auf den oberen und unteren Rand geklebt und übergenäht. Der untere Rand wurde rechts mit einer Elementgruppe verziert, der obere mit einem Tag in der linken Ecke. Diese Anordnung ergibt wieder eine diagonale Linie und durch das leichte Transparentpapier und das Genähte kommt eine weitere Textur zum Einsatz.

7. Schließlich, habe ich noch einige Glitzersteine und Halbperlen auf die Seite geklebt um noch hier und da Highlights zu kreieren und kleine Farbinseln zu integrieren. Alle Glitzerelemente sind in einem visuellen Dreieck angeordnet oder zumindest in kleinen Gruppen über die gesamte Seite verteilt.

8. Als letzten Schritt stempelte ich noch kleine Sprüche und Motive in einem sehr hellen Grauton um eine letzte neue Textur einzubringen. Hier bilden alle gestempelten Gruppen wider ein Dreieck, das dem Auge hilft, automatisch zum Mittelpunkt der Seite zu gelangen… zum Foto. Und das war’s!

 

Ich hoffe, ihr fandet die Gedanken meines Gestaltungsprozesses hilfreich um eigene Scrapookseiten auszubalancieren. Falls ihr dazu noch Fragen habt, oder zu allem anderen, last es mich gerne wissen.

Oh und vergesst nicht am 1. Mai hier reinzuschauen, ich hab gute Neuigkeiten! Macht’s mal gut!

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I had so much fun while I created this page and I thought it might be fun to share some thoughts about my creating process… so here is the detailed step by step tutorial:

Beside some neutral background pattern papers (any colors), I’m so in love with white cardstock. If I had to choose I would always pick a plain white base for a page. This matches with any paper color and it gives your pages a perfect neutral base as well as a beautiful light & bright look.

Here is my main thought about this page: I wanted to transfer the minimalistic style of my chosen photo to the page…the photo should be the highlight. So far so good, but you know my style: usually there are tons of layers and single elements, which cooperate in photo, texture and colors. But on this page, I decided to stay clean & simple (or at least in my own version of CAS) and I am very happy with the final result. There is literally a lot of white space, which allows my photo to be the main focus and all embellishing elements back this.

1. First, I cut some coordinating pattern paper squares, made sure to cut in different sizes and also incorporated 2 layers of vellum. This adds another (light) texture to the photo base, than I fixed the paper stack with my stapler and glued the photo on top of it. I didn’t glued the base on my page on this step… I just wanted to move it around to create the basic layout (design).

2. When I found the right place on the upper third (rule of thirds!), I took the stack off and added small and bigger color splashes to the cardstock. I started splashing in the bottom left corner and ended up in the upper right. The diagonal color line creates dynamics to the layout and the turquoise and mint green color splashes also reflects and continues the order of the grapes in the food pic.

3. Next step, I created the golden washi tape banner, which is the base for my title and a cute funny element at all. For the banner, I just glued stripes of tape together (again different sizes) and cut out triangles of the torn endings. Than, I fixed the single overlapping elements on the page.

4. Now it’s stitching time: I turned the page around and drew a very thin line as banner garland while I held the cardstock against a bright light. I could see the page elements through the paper and made sure I caught all washi banner elements. Of course you can also draw the line on the front page…but I didn’t want to rub off the pencil lines later. I poked the holes through the cardstock and used a simple backstitch to create the garland effect.

5. I placed the title types not as straight at all, this repeats the banner shape as well as the color splashes. The bright title also pops right off the page and it is a good color contrast (complementary colors: green vs. pink/red) for the light color tones… same effect as the pink spoon versus the green and white tones in my food pic.

6. To frame my layout, I glued and sewed some paper and vellum stripes on the bottom and top edge. The bottom one is also embellished with a group of elements in the right corner, the topper one in the left. This is another diagonal line in the layout design. The vellum on top and the sewing parts are also great ways to get more texture to your project.

7. Finally, I glued some rhinestones and half perls to the page to get some interests here and there and boost the color contrast again. I placed all blinky elements in a visual triangle or at least small groups across the page.

8. Last step: I stamped some phrases and shapes in a light grey tone to add a last layer of texture. All stamping groups creates another diagonal line or are parts of the visual triangle, so when the eye follows those lines, you get automatically to the center of the page… to the photo. And that’s it!

 

Hope you find my thoughts from the designing process helpful to balance your own pages. If you have any question about my designing process or anything else, please let me know.

Oh and don’t forget to stop by on May 1st. I have some great news to share! Have a good one!